画 漫画 效果～

〖教程-肌理效果〗PS木纹的表现
完成图局部~~~


第一步：
如图，点击笔刷面板右上角小三角，在弹出的面板中选
择Wet Media Brushes


第二步：
选择合适大小和类型的笔刷，本人选择的是Wet Media Brushes
中的倒数第二种笔刷，


第三步：
选一种自己喜欢的颜色，定笔刷不透明度为30％左右，在画板
中任意涂抹，得如图效果。


第四步：
选取如图范围的一块，选区外部分删除


第五步：
选取加亮工具和减暗工具，分别对其进行大范围的涂抹，修出其高
光部、暗部和反光部分。


第六步：
选取加亮工具和减暗工具，定大小为2-3像素左右，如图涂抹出木
纹上的龟裂效果，加亮工具做出高光部，减暗工具做出背光部，


[ 本帖最后由 Y_Y 于 31-8-2006 08:07 AM 编辑 ]

炫光的效果制作教程

新建一个350-350px的图，将背景填成黑色。新建一个图层（图层 2）用椭圆选择工具作下图的选区，并填充亮灰色（D9D9D9）(转)


对图层 2 极坐标（滤镜/扭曲/极坐标，平面到极坐标）


再建一个图层（图层 3），选区、填充、极坐标 （同上）


这回再回过头做竖过来的椭圆,,,为了看得清楚我把图层2、3 改不可见了


极坐标（同上


然后再新建一图层（图层 5）做一个竖椭圆，极坐标。把所有图层打开，效果就这样


然后图层4、5合并（竖椭圆，向外散的那个），径向模糊（参数如图）


图层2、3合并（横椭圆，开始做的那两个），径向模糊（参数如图）


合并图层3、5（除了背景都合了），编辑/变换/扭曲，调成如图的样子


将变换完的图层放到中间，全选 合并拷贝 粘贴 （图层 6）
对图层 6 做镜头光晕（滤镜/渲染/镜头光晕）将中心放到图形的中心多做几次光晕，亮度低一点，达到类似这样


对图层 6做色相/饱和度（图像 / 调整 / 色相/饱和度），参数如下 （注意着色要选中）

背景的描绘


先画海水吧，将前景色和背景色分别设置为淡蓝和天蓝，在最下面新建一层，划出选区，打开【滤镜】→【渲染】→【云彩】，然后再用【滤镜】→【扭曲】→【波纹】来添加波纹。


在海水上面加一层，由深到浅的渐变，并和海水编组。
　　注意：将这一层的透明度数值降低一点。




新建一层，用喷枪加上不规则的浪花。
　　复制一层，将下面的一层设置为“颜色减淡”，透明度设置为16%。然后用橡皮在上一层擦些不规则的窟窿。
　　分别在两层加些水花。
　　海水大致完成。




在海水下面一层画沙滩，和海水交界的地方要加深



将一些细部修整后，打开【滤镜】→【纹理】→【纹理化】选择沙岩，添加沙粒的效果。
　　别忘了蟹和伞的投影。


然后在沙滩上加上“光照效果”滤镜，这样沙滩就闪闪发光了。





发现伞的和海水颜色反差太大，为了更好地和背景融合，改变了伞的色相和明度（参见lesson5）。
　　而泳装在改变色相时，选择了着色选项。


最后打上文字，这张CG就大功告成了。

[ 本帖最后由 Y_Y 于 28-7-2006 09:09 AM 编辑 ]

向大家讲一种做烟的方法，以下图为例



1.建新文件，为方便看烟的效果请将背景设为黑色
然后建一个新通道（也可以直接在层上做，不过我喜欢用通道）


2.用喷枪随意画几下


3.高斯模糊，参数不宜太大... ...


4.用涂抹工具随意抹一下


5.波浪一下，可多用几次加强效果（参数不要以此为准，自己感觉）


6.再旋转一下，然后用一下最小值命令


7.将本通道作为选区载入


8.建新层，填入白色... ...


9.如上法多做几个分层置入,再作一下细部调整，可OK了

画人眼睛


新建一层，画上白眼球


再新建一层，选中虹膜范围，用渐变工具填充



再新建一层并和虹膜编组，画出瞳孔和上半部分的较暗处



再新建一层，用喷枪喷上在最上面的暗处喷上黑色，略作修整。



最后，用画笔点出高光，眼睛完成。
虽然画那么仔细，但最后一缩小就看不分明了，融冰下次要尝试将眼睛画大点。

[ 本帖最后由 Y_Y 于 28-7-2006 09:09 AM 编辑 ]

技巧三闪电的制作（完全CG解构）

Step 1


這次的教程實在Photoshop的環境下做的
　　首先按一下<D>，將顔色重設為黑白兩色。

　　然後按<G>，選擇Linear Gradient Tool（漸變工具）在要做閃電的地方拉一條窄窄的灰色地帶 ^^
　　那段漸變就是閃電的所在範圍

Step 2




OK, 然後在菜單裏面選擇 Filter --> Render --> Difference Clouds
　　之後的效果如右圖（上）所示

　　然後按 <Ctrl>+<I> 把色彩反相
　　（這步其實沒什麽所謂 ^^ 不過效果會好像好一點）

Step 3


按<Ctrl>+<L>打開Levels面板，調節過渡色的比例

　　也就是箭頭所指的那個數值啦，通常來説調成0.10（最小值）就可以了。

　　兩邊的數值你喜歡調成怎樣就怎樣吧。

　　得到右面了喲！



Step 4

按<Ctrl>+<A>把剛才做的範圍全部選起來，然後按<Ctrl>+<C>複製
　　按<Q>，進入Quick Mask狀態，然後按<Ctrl>+<V>把剛才複製的東西貼回去，情況就如左圖一樣了

　　再按<Q>，推出Quick Mask

　　按<Ctrl>+<Shift>+<I>，把選擇範圍反向（我的Photoshop里是以紅色為選擇範圍）

　　這樣就得到一個閃電的選擇範圍了！

Step 5


新建一層，把閃電Fill上自己喜歡的顔色吧！藍色、紅色、綠色的閃電都可以自己創造哦！
　　最後再上一點Effect就很不錯了（當然這個示範裏面的效果就很爛了 ^^;）

　　這篇教程就到此爲止了。這種閃電的製作方法雖然麻煩，但是由於是用濾鏡生成，隨機效果不錯。用來做各種閃電最適合不過，加上可以用灰色地帶定義閃電的範圍，這在大範圍上使用也有優勢呢。

制作衣服闪光面料效果


以这张图图为例子，我们来把裙子部分做成闪光的面料吧。




首先平涂需要的颜色上去，然后用适当的颜色画好阴影和高光。要注意！做这种效果的时候亮面和暗面的颜色需要相反的来上，就是说要在亮面上深色而在暗面画浅色。



打开Curves工具（Ctrl+M），用曲线来调整光线的强弱。
　　这是纯粹靠经验的一个步骤，曲线的节点越多材料上的纹理也会相应的增多和亮起来，多多重复几次比较一下不同的效果吧。



结束上一步后用色相工具（Ctrl+U）将裙子的部分转为单色。



这时候材料的质感并不是很强烈，可以用色阶工具（Ctrl+L）调整一下。



到上边的程度其实已经完成了，可以配合自己的画面再调整一下色相以及环境色来完美这种效果。

　　其实Chris也没有用过几次的，所以并没有多少心得可言，只是偶尔试出这种效果的时候的确是很吃惊呢^^

另一种更好的勾线处理

Step 1




首先当然是扫描一张新的图了，搞好了就如左图一样了
可以看看右边，是原图（当然缩小了）

可以看到原稿是比较毛糙的，所以就要进行Step 2的操作，对其进行一定的修正


这个是一开始时的图层结构，只有一层原稿

　　然后将原稿进行必要的修正，譬如将线条改成比较圆滑之类。



这张已经经过修改，将一些灰斑给删去了



这里我用了Dodge进行了修改
修改的力度比较温和，也比较圆滑


Step 3

现在按 + 将整幅画选择，然后按 + 进行复制


Step 4



然后按 进入 Quick Mask 选项，工具条上的选项应该和左图一样

Tip

　　可能大家看得不是很清楚，我告诉你是右边那个按钮按下去了，意思是 Quick Mask 启动了
　　另外调色板面板会从 RGB Mode 变成 Grayscale Mode


Step 5

然后按 + 将刚才Copy的图全部Paste进 Quick Mask 中
如果你和我一样，用淡红色代表选择区的话
你可以看到选择了的部分呈淡红色，就象下图一样

Tip

可以双击 Quick Mask 按钮，然后就可以对选择选项进行设置了
我是用了 Selected Area 和 Garyscale 50%


Step 6

OK，现在已经完成了80%了
再按 退出 Quick Mask

现在你可以看见那些代表了选择区的虚线了吧？
（图中箭头指着的地方）



Step 7

现在新建一个Layer，随便起个什么名字（Mask）



然后在Menu上依次选择 Edit → Fill
随后你就会看到下面的窗口了



然后你想线条上什么颜色就什么颜色吧
这里用了黑色

好了，现在看到了？已经勾好线了！



按习惯我会加上一个白色的底色层
（这个就随你喜欢啦）



觉得怎么样？还可以吧？至少比原来的那种勾线方法好吧？

　　用这种方法对原稿线条的伤害不会那么大，也就更能保护原稿了。之前那种方法虽然快，但是对线条的伤害却很厉害，而且对分辨率较低的图片效果不是那么好。现在这种勾线方法则不对分辨率作太多的要求。

　　总之效果好是一定的了。

tokiwa

好好用哦！

谢谢教学哦！

你ps很＂geng＂呢！！

原帖由 tokiwa 于 29-7-2006 02:29 AM 发表
好好用哦！

谢谢教学哦！

你ps很＂geng＂呢！！

＾＾不用谢＾＾
我也在学习当中

最近看了你的新作品
豹女郎<---應該是貓...

輪廓和體太加強了喲＾＾
很美＾＾

[ 本帖最后由 Y_Y 于 30-7-2006 07:09 PM 编辑 ]

Photoshop抠毛发简明教程

这种方法比较适合原图对比度比较高的情况，对于让人头疼的毛发和细小的地方处理起来效果特别好。


1、启动Photoshop，打开图片，按F7键打开通道调板，找一个对比度最强的通道?为的是最好的和背景分离。本例选择蓝色通道。


2、复制这个通道，选择“图像→调整→反相（Ctrl＋I）”。


3、打开“图像→调整→色阶”对话框，用白色吸管点击脸部的灰色，达到可以把脸部全面变为白色，背影变为黑色的效果，最后用橡皮擦调整。这一步很重要，要细心调整，以达到最好的效果，它是下面选区的依据


4、按住Ctrl，点击通道，选中白色部分载入选区。


5、回到图层面板，最好在最后的拷贝之前进行一下“羽化”，像素设为1即可。这样抠下来的图片就不会显得那么突兀。最后复制选中部分，就把图像完整地抠下来了。再进行其他的处理也就方便多了。

原帖由 Y_Y 于 29-7-2006 11:58 AM 发表
Photoshop抠毛发简明教程

这种方法比较适合原图对比度比较高的情况，对于让人头疼的毛发和细小的地方处理起来效果特别好。


1、启动Photos ...

现在我只等我考完SPM，我就继续学ps....
还有你的头像可以换掉吗？？会催眠到人。。。
哈哈，开玩笑。。。

原帖由 Leong_hikaru 于 29-7-2006 09:14 PM 发表



现在我只等我考完SPM，我就继续学ps....
还有你的头像可以换掉吗？？会催眠到人。。。
哈哈，开玩笑。。。

其实我看久了也很晕～～～
所以我都Y＿Y ＜－－－晕的感觉。。。

好呀～SPM毕业后要你加油PS了
做画和设计都很需要他～PS～
我喜欢看到很年轻强的设计师～出现＾＾

PhotoShop CS 推出已经有一段时间了，作为一次重大更新。Adobe在CS中不仅加入了诸多新功能，更使其具有很高的稳定性且大幅改善了工作流。许多人都称赞CS中画笔的进步等等，不过一定还有人没有真正注意CS中的那些新增的实用功能，其实它们对增强手绘工作流同样帮助巨大。下面我就为大家简单整理一下。

PhotoShop CS新功能在手绘中的应用
【新增图像调整功能】



如图1

CS主要增加了3个图像调整工具：匹配颜色、照片滤镜、暗调/高光。这三个功能看似都是为照片处理而设计的，不过它们在处理手绘稿件时一样有用武之地。

（一）匹配颜色（Match Color）
在创作时我们经常会遇到要将一些颜色、亮度不同的图片进行色彩统一的情况，比如制作手绘展板或者个人的作品目录时，都会需要统一图像的色彩、亮度。之前我们处理类似问题只能靠手工凭借眼睛校色，效率低而且有时不能保证准确。“匹配颜色”功能就解决了这个问题。





如图2、3

这里我们有两张亮度、颜色不一致的图片，在PhotoShop CS中同时打开它们（如果图片模式不是RGB，请调为RGB图），然后选中要校色的一张，执行匹配颜色，在对话框中将“源”设置为另一张作为校准的参照目标。简单调整一下参数，两张图的颜色自动匹配了！非常方便，如果要进行多图匹配（例如用在动画中），可以把这个命令存成动作，然后批处理就OK了。


（二）照片滤镜（Photo Filter）
照片滤镜的使用方法很简单，就不费笔墨了。在手绘中主要可以用来按一个标准色进行颜色修改等。

（三）暗调/高光
暗调/高光工具用起来也比较简单。它主要可以用来修正对比过大的图像，值得一提的是，如果用这个命令代替“亮度/对比度”工具来处理扫描的线稿，可以保留纸绘感层次的同时提高线条的对比效果，可以用来配合做手绘效果稿件的前期处理。

【图形工具】

CS对图形编辑工具也进行了部分更新，主要包括图层复合、颜色替换工具以及文字工具的增强等。



四）图层复合
所谓“图层复合”，其实就是将图层的状态进行临时存储。可存储包括图层的可见性、排列位置以及图层样式等。当绘画一幅有众多图层（图层组）的作品时，我们经常需要显示/隐藏一些图层，以便对几种效果进行比较，这时则可存一个图层复合，它的优点是只对图层显示状态进行存储而不影响历史纪录，非常方便。

（五）颜色替换工具




当绘画的时候我们经常需要替换局部的颜色而不影响周围区域，这时如果该区域没有单独分层的话处理起来会比较棘手。CS中提供了一个新的颜色替换工具，使用这个工具只需选择一种目标颜色，在需要替换的颜色区域上画即可马上替换颜色。爽。（当然，所替换的原颜色要和周围颜色有一定的差异）。

六）路径文字




严格来说，路径文字功能并非一个新的工具，而是在文字工具上增加的新功能。在PhotoShop CS中，使用文字工具的情况下，将鼠标指针移动到一条路径上以后，光标会变为路径文字工具状态，这时单击鼠标即可直接让文字沿着路径书写；如果路径是闭合的，那么在路径的闭合区域内单击，则可让文字保持在路径之内书写。对于使用PS画故事的朋友，画对话气泡方便了。

【方便扫描的新增自动处理】

（七）PhotoMerge（图像拼帖）

在主菜单：文件－>自动里，新增了两个自动处理命令，其中我最喜欢的一个就是PhotoMerge 。实际创作中，常常会遇到要扫的画稿比较大，而扫描仪的幅面有限的情况。这时要么出去花钱扫、要么就自己扫成几个小块来拼帖。当自己拼的时候不但容易拼错位置还要细致地处理接缝效率非常低，在CS里终于有了快速解决方案——Photomerge


Photomerge是一个自动运算的拼帖工具，原本是为全景照片的拼接设计的。有了它我们可以把几张可以相互连接的图像快速合并成一张图像，用来处理巨幅的手绘场景、海报以及制作3D帖图都非常方便。

海报制作之上色技巧
线稿的处理

　　将原画师的铅笔草稿在300dpi的灰度模式下扫描进photoshop，打开色阶（ctrl+L）面板，调整黑白灰三个滑杆来去除大面积脏色，必要时使用橡皮工具来去除小污点。(图B) 调整干净后存为psd档，取文件名为"线稿"，然后再将图像大小改为72dpi另存一个小尺寸的psd档，取文件名为"色彩样稿"。



图B

上色（painter6.1）

　　在正稿的上色之前，首先做一个小分辨率的色彩样稿。画色彩样稿的优势在于可以在短时间内确定整幅作品的整体感觉，做到胸有成竹。而且因为文件小，变化修改方便，不会因为在大尺寸文件上直接铺大色时产生笔刷滞慢现象影响思维的连续性。草稿是表现一个惨烈的围攻场面，经思考后决定用夕阳下的色彩为主色调。打开"色彩样稿"，使用水彩笔刷的Simple Water大面积的涂色。水彩笔刷是个特殊的画笔，它会自建一个隐藏的水彩图层，不会伤到草稿上的线条，所以很适合用来铺底色。无需细致刻画，确认色调和光源满意后，另存一个painter独有可以带未干水彩层的rif档。


(图C)



再打开原大的"线稿"，由于先前草稿的气势不够，原画师又加了一些人物在上面，这不会影响到整体的构图和色调。选择Simple Water,因为我不想产生纸纹和渗开效果，所以把Controls面板中的Grain和Brush Controls面板中Water选项的 Diffusion和Wet Fringe都调为0。然后，照着先前画好的色彩样稿铺上大块的色。

（图D）


图d

  在所有的底色都铺好后，执行Canvas菜单中的Dry命令，把水彩层"晾干"。然后使用色粉笔的Oil Pastel和喷笔的Digital Airbrush等具覆盖能力的画笔深入刻画。Oil Pastel的色彩融合度高，比较适合处理大体，而Digital Airbrush几乎没有色彩间的融合，适合刻画细节。我们还可以利用水滴工具的Just Add Water来加强色彩的融合。利用画笔的覆盖能力慢慢将原先粗糙的铅笔线条盖掉，而在一些结构的边缘，适当地保留一些铅笔线，可以让CG作品显得自然些。

　　由于放大作画时显示的范围有限，在过程中要不断浏览整体的效果，根据光源的位置，反光色来表现物体的立体感，还要注意远近虚实的变化。深入刻画是整幅作品最花时间的阶段，也是决定成品质量的重要阶段！在此阶段，切记要随时存档，而且最好存两个以上，预防突发事件造成的损失。为了方便photoshop的后期编辑，存为psd格式。(图E)(图F)(图G)


图e


图f


图g

在过了最费脑细胞的阶段之后，作品基本上已经有些像是成品了。继续用Digital Airbrus和Just Add Water来刻画画面重点的细部。


图H

底层上的创作已经完成。最后就是配合画面内容在新的图层上加一些飞行道具和特效。在Layers面板上点击New，就创建了一个透明图层，画上箭等飞行道具。同样新建出需要画不同发光特效的图层，选择 Layers面板的Composite Method为Screen，然后用浅色画出绿焰，电光等发光特效，画面更丰富了。




图I

完稿，最后不要忘记存档。



图J

[ 本帖最后由 Y_Y 于 30-7-2006 08:22 PM 编辑 ]

trekker

上色那个那不是photoshop吧？是什么软体？

不好意识。。。
有些画漫画的效果～PS是比较难做到～
可能标题要换了～

这是～painter6.1

我还在研究当中～