松紧韵律间缠出的繁花似锦——缠花工艺师陈惠美

前言：别名春仔花的缠花工艺，在陈惠美的推广下，从渐渐式微的民俗工艺，化身全球注目的无形文化资产。

缠花工艺许多人听来陌生，但却是台湾早期十分重要的民间工艺。民国时期，缠花工艺在台湾盛行，因应地域与形制的不同，还区分为闽南缠花（别名春仔花）、金门缠花（别名吉花），以及客家缠花等不同派系。闽南缠花多在婚嫁场合用作头上发饰，不同身分配戴不同式样，如乌龟、鹿、石榴等，各具祝福含意。金门吉花同样用于婚丧喜庆，因金门种植许多‘吉仔’，也就是石榴，当地人视石榴有多子多孙的寓意，因此赋予吉花美名。至于客家缠花应用范围则更加广泛，包括妇女发髻、童帽装饰等，最常见是用在典礼祭祀中的缠花供品。

原本面临失传的缠花，在一次因缘际会下得到重生。原本从事皮革工艺教学与创作的陈惠美，在一次朋友介绍下，认识了缠花老师谢陈爱玉，并爱上了缠花的优雅与细致。几番央求下，这才获得陈惠美口中的 ‘爱玉阿嬷’ 首肯，收作徒弟。 “那时候阿嬷有讲一句话，其实她早期要跟人家学，人家都不教她，因为这是赚钱饭碗，大家都靠这个维生。” 陈惠美回忆道：“所以阿嬷在课堂上教我们的时候，就会说这很漂亮喔，人家都不教我噢，这都我自己设计的喔。” 言谈中尽显对爱玉阿嬷的怀念。

缠花的基本构成，是以丝线缠绕纸片，搭配铁线与其他装饰的辅佐，构成各式各样的轮廓。看陈惠美俐落的手法，状似简单，在松紧、缠绕之间，却蕴藏十几年的功力与修养。为显对爱玉阿嬷的尊敬，陈惠美早期执意依循传统，包含形式、颜色等。一直到爱玉阿嬷过世那年，陈惠美才开始把脑海中的筹画付诸实践，除了尝试不同色彩与不同材质的丝线，更衍伸创作出胸针、耳环、手环等实用商品。不仅如此，在艺术创作上更是大胆，除了与自己的皮革专长结合，从民国97年开始已十二生肖的鼠作为创作主题，从此生肖就成了每年的创作功课，再两年，就能功德圆满。

“我蛮坚持的，就是说一个传统文化你要学，你就要把它注予新的生命。” 陈惠美强调：“我也有给缠花住入新生命，我已经突破了，那我现在希望我的学生也能够突破，你可以给它新生命，可是不要变得不三不四，内涵精神还是要在。” 在陈惠美的推广下，一方面她将缠花推向大众，在宜兰传艺中心开设专属于缠花的展示柜位，也在各地美术馆筹画展览。另一方面她则师法爱玉阿嬷的无私传授，开班授课，她的学生甚至已经可以出师，自己出来开班授课，让缠花工艺能开枝散叶。

这样的成就，也让陈惠美获文化部登录，成为台湾第一位缠花工艺保存者。为了改善缠花多是口耳相传，没有书面纪载的缺点，陈惠美更在2016年推出《春仔花细工：传递祝福的缠花手作》，系统化的纪录了缠花的技法，也为每个零件定名。面对缠花工艺逐步发扬，却反倒让陈惠美担心起来。她说：“我不喜欢缠花变成是一个流行，文化的东西绝对不能流行。”因此苦劝想投入缠花工艺的晚辈，不要太心急，一定要先了解缠花的内涵、包含基本的历史、零件与技法，融会贯通后再去做延伸，不要太心急，因为缠花可以发挥的空间绝对还很大。

内容提供：台湾东西名人